Алтайская роспись

Дорогие гости и участники проекта "Российские росписи", сегодня я спешу показать вам свою работу.

Выполнила я ее на оберточной бумаге. Размер 20х20 см. Материал белая гуашь+акварель.

Дорогие девочки, как вы храните свои работы? Складываете в папочку или альбом?
Я люблю работы оформлять в открытки. Например Урало-сибирскую с птичками я оформила так.
Желаю приятного просмотра.

Алтайская роспись. Цветочный горшок. Отчет 1.

Продолжу свою историю про росписи.

После того, как я закончила свою коробочку, отмыла ребенка и покормила его/её))), жаль было мыть кисти выбрасывать хоть и небольшие, но все же еще возможные для рисование краски. Тогда принесла цветочный горшок, покрытый тоже несколько месяцев назад коричневой краской от "чУда" (я еще и не закончила, потому и не показывала, но все же он показывает свой нос кое-где на фотографиях))).

И остатками краски и плоскими кистями, которые с горем пополам нашлись в моем кисточном стакане, решила опробовать и Алтайскую роспись.
Хоть я сначала и пожаловалась Наташе (в личной переписке), что мало что понятно на фотографиях. Однако, когда начинаешь рисовать, глаз как-то замечает все нужное и достраивает остальное сам)))

Вот так и здесь. Увидела цветок или птичку и их цветовую раскраску, дальше кисть сама водится по поверхности. Конечно, пропорции и цветовые правила совсем не соблюдаются. Но уже писала, что это именно впечатление! Мы не живем в этой традиции, не видим непосредственно перед глазами эти росписи, поэтому воплощаем то, что видит наше "внутреннее око"!!!

В пустые от больших "пятен" места вписались вишенки со слегка "стручковыми" листиками и  мой логотип)))

Приятного просмотра! И хороших выходных!!!
Милости прошу в гости.

Обвинская роспись. Круглая коробочка "Павлиний цветок". Отчет 3.

На одном дыхании закончила сегодня эту коробочку с Обвинской росписью, а заодно выполнила задание по Алтайской!!!
Вот что значит "аппетит приходит во время еды"! Нужно не хотеть рисовать, а брать кисть в руки и рисовать!)))

Как и открытку, эту коробочку начала еще 2 месяца назад (осталась от ягодных конфет, которыми украшала торт Дарьи). Но тогда покрыла крышку белым акриловым грунтом и едкой желтой краской. И так она пролежала у меня на подоконнике все эти месяцы, мозоля мне глаза. Но мне до боли не хотелось рисовать по такой ядовитой поверхности. И тут (2 дня назад) меня осенило: "Ведь можно покрыть поверх еще одним слоем с кракеллюром!" О!!! Это было счастье! Когда приходит нужная мысль, от нее веет такой радостью! И вчера, между мытьем окна и разбором подоконника, моя мысль воплотилась.

Правда, цвет получился не тот, что хотела (ну никак не могу добиться при смешивании вишневого цвета. Такая же проблема была и с закладками, тогда тоже хотела порисовать вишневым. А получился грязновато-вишневый))) Однако, я была довольна и этим результатом.
А сегодня в сончас ребенка, как то нехотя намешала цвета и стала расписывать крышку (нижнюю часть оставила прозрачной). И вот тут вновь "Остапа понесло"! Проснулся ребенок, я расписываю. Она присоединилась, порисовала в своем альбоме и наелась краски заодно))) А я расписываю!

 И вот за несколько часов у меня родилась такая коробочка с необычным названием "Павлиний цветок"))) Вроде по сюжету все просто: обвинская роза из 4 больших и 4 маленьких лепестков, по 4 сторонам круглые розы. А между ними вьются большие листочки и веточки к тройным веточкам с вишнями! (Свой фирменный стиль не надо забывать!)))

    Но чем дальше рисовала, тем больше хотелось что-то добавить.А под конец, когда стала добавлять черные оживки, случайно на кисти оказалась цветная краска. От этого получались такие веселые двухцветные капельки, что постепенно они появились везде. А так как кракеллюр стал действовать и на роспись, то содалась такая трепещущая поверхность с мерцанием красок, что сразу у меня родилось название с павлином)))
     Бордюр украсила просто звездочками с непонятными "пропеллерами")))

А еще в этой работе у меня в первые появился мой авторский логотип: НЕБо с вишенками))) Что скажете? Может что добавить или убрать?

А еще у этой истории есть и продолжение (она видна где-то на горизонте)))! Но об этом в следующий раз!

Заходите в гости и 

приятных наступающих выходных!!!

Алтайская роспись

Алтайская роспись

       На территории Алтайского края издавна была распространена разновидность Урало-сибирс­кой росписи, получившая впоследствии назва­ние "алтайской".

      Роспись широко бытовала среди старооб­рядческого населения края. Мастера украшали предметы домашнего обихода: сани, прялки, рубели, мебель и внутреннее помещение жили­ща. В этом регионе распространена была до­мовая, стенная роспись.

      Вначале она появилась  у "поляков", то есть у ста­рообрядцев, проживающих по бе­регам рек Уба и Ульба (с. Верх-Уба, Черемшанка, Бутаково, Секисовка и др.) Так их прозвали по­тому, что гонимые за веру, они жили долгое время за пределами России, в Польше. По приказу Екатерины II им разрешили (в 1764 г.) поселиться на территории Алтайского края.

       Вот как говорится об алтайс­кой росписи в книгах М.Швецовой "Поляки Змеиногорского уезда " «... косяки в окнах и двери, а иногда и потолки также украшены рисунками  большей частью цветами и птицами, а также красными, синими и зелеными кругами, представляющими солнце», Г. Гребенщикова «Река Уба и Убинские люди», 1912 г.: «…потолки, стены украшены фантастическими цветами». После появления роспи­си у поляков она переносится к каменщикам-старообрядцам Бухтарминской долины. Первоначаль­но они нашли себе приют в труд­нодоступных местах, в горах, уще­льях, "камне". Отсюда и общее местное название раскольников, старообрядцев - "каменщики".

       В 1930 г. исследователи Бломквист, Гринкова в книге "Бухтарминские старообрядцы" уделяли большое внимание и росписи по дереву. Было сделано много ри­сунков, фотографий. "Совершен­но своеобразное впечатление про­изводят эти старые дома, распи­санные пестрыми стилизованны­ми узорами, особенно необычны комнаты с росписью по красному фону, с расписными печками, ме­белью, косяками окон", - отмети­ли ученые.

       В Бухтарминской долине роспись появляется в конце XIX века, на 30 лет по­зднее, чем у поляков. И вначале в богатых деревнях Фыкалке, Бе­лой. У кого не хватало средств, те заказывали расписывать предме­ты быта и некоторые части жили­ща (двери, ставни, печки). А бога­тые расписывали весь дом. Это могли сделать в течение месяца три человека, но опытный мастер выполнял эту работу за неделю.

Еще в 50-х годах можно было видеть не только отдельные расписные предме­ты, но и дома со сте­новой росписью.

       Экспедиции Алтайского музея находили лишь следы домовой стенной росписи. В лучшем случае попадались двери. Наличники, но чаще всего один из предметов домашнего обихода – прялки.

       Домовая роспись стала  исчезать в тридцатых го­дах, ее стали забеливать. И на интереснейшую роспись мы можем полюбоваться теперь, глядя лишь на прялки.

       Все росписи выполнялись «с маху» - быстрыми, выработанны­ми движениями кисти приемом "разбел". Мастера использовали своеобразный живописный прием - они писали широкой, плоской кистью, двойным мазком набирая на одну сторону кисти цветную краску, на другую белила. При на­писании цветов получали объем­ные лепестки, построенные на цветотени. Непременным моти­вом считались многолепестковая цветочная розетка и вазон с цве­тами, или куст, растущий из вазо­на. В образах цветов, распускаю­щихся из бутонов, воплощалось свойственное еще миру Древней Руси представление о земле как о цветущем саде.

      Другая особенность -  своеобразная форма лис­тьев. Они имели стручковидную, удлиненную, ланцетовидную, пе­ристую форму. Эти листья были всегда "оживлены черными запя­тыми", которые придавали живо­писи изящность и нарядность.

      В мотивы входили и птицы, симметрично сидящие или порха­ющие над вазоном или цветами. Роспись выглядела яркой и све­жей, несмотря на то, что мылась несколько раз в год мочалкой из осоки с песком и водой. Исполь­зовали для росписи фабричные краски. Но были и самодельные – масляные. «Прочные, не выцветающие и несмывающиеся крас­ки изготавливались из цветных глин, а олифу варили из конопля­ного или льняного масла. Масло ставили в печь и томили "до го­товности", пока "перышко не свер­нется". Одновременно ставили и томили молоко до красноты. Гли­ну для краски отмучивали, просе­ивали на чистое сито и разводи­ли олифой. Место, подлежащее окраске, покрывали слоем топле­ного молока и, дав подсохнуть, наносили несколькими слоями жидко разведенную краску. Таким образом, получали "ровную, бле­стящую, необычной прочности поверхность". Затем приступали к свободной кистевой росписи: узоры цветов, птиц наносились без трафарета.

     Валентина ЧЕРКАШИНА, «Рудный Алтай», 10 октября 1998 г

      К сожалению иллюстраций Алтайской росписи немного, но мне не хочется обходить ее стороной.

      Давайте попробуем копировать старых мастеров и выполнить работу.

Если у Вас есть возможность дать ссылку на дополнительные материалы по алтайской росписи, то пожалуйста, опубликуйте в блоге как новое сообщение.

·        Урок первый – цветы, птицы.

      Выполняем работу плоской кистью. Предлагаю выполнить копию одной из присланных вам композиций. Работу выполнить на белом или на красном фоне по желанию.

      Копирование является важной частью обучения рисованию.

      Итоговая работа  - композиция.

      На летний период увеличивается время выполнения с 1 по 30 июля.

      Фото отчет.